Pourquoi Thomas The Gross Clinic et Agnew n'ont-ils pas été bien accueillis par le public américain ?

Thomas Eakins :"La clinique grossière"

- Sujet troublant :Peint en 1875, "La Clinique Gross" représente une véritable chirurgie avec des détails graphiques. Pour les goûts conservateurs de l’époque, la représentation explicite de sang, d’instruments chirurgicaux et d’un médecin coupant un patient était considérée comme trop horrible et choquante.

- Concentrez-vous sur la science plutôt que sur le récit :Contrairement aux œuvres artistiques traditionnelles de l'époque, telles que la « Déclaration d'indépendance » de Thomas Jefferson, Eakins s'est concentré sur la précision scientifique plutôt que sur la création d'un récit romantique. Cet écart par rapport aux styles artistiques établis éloignait encore davantage la peinture de la réception populaire.

- Manque d'idéalisation :Dans cette œuvre, Eakins a choisi de représenter des individus ordinaires de la classe ouvrière engagés dans une procédure clinique plutôt que d'idéaliser de nobles héros, ce qui était plus habituel dans les peintures narratives historiques.

Daniel Turner :"Nature morte :Agneau Pascal"

- Contexte limité :La peinture de Turner présentait deux agneaux avec des allusions bibliques symboliques qui, sans le contexte religieux nécessaire, ne pouvaient pas être déchiffrées par ceux qui n'appartenaient pas aux cercles artistiques et spirituels. L’absence d’un récit clair et pertinent a été l’un des facteurs expliquant le désintérêt du grand public.

- Symbolisme religieux :"Agneau Pascal" de Turner, réalisé vers 1801, portait des images religieuses distinctes et des motifs associés au christianisme. Au cours de cette époque sociale turbulente, on a assisté à une sécularisation croissante des préférences culturelles, entraînant une diminution de l’enthousiasme pour les thèmes ouvertement religieux dans les œuvres d’art.

- Déviation stylistique :Au début du XIXe siècle, le romantisme et les sujets classiques dominaient les goûts américains. L'interprétation visuelle unique de Turner et ses compositions expérimentales, en particulier pendant cette période, auraient pu être aliénantes pour certains groupes de public.

Bien que ces œuvres n'aient pas été immédiatement adoptées par le public, elles ont fini par être reconnues avec le temps pour leurs techniques innovantes, leur représentation authentique de la réalité et leur capacité durable à provoquer la réflexion et à initier de nouveaux modes d'appréciation visuelle dans l'art occidental.